Ritmos

Micaela Cielo
5 min readJun 8, 2020

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Lo que yo entiendo sobre ritmos es que es como una secuencia de elementos y las cuales crean imágenes móviles o inmóviles. Hasta el momento hemos trabajado ritmos constantes y dinámicos.

Mis referentes

Mis dos referentes para ritmos son Holly Warburton y Vincent Van Gogh.

“A quiet visitor. Panel three of three” by Holly Warburton

Holly es una ilustradora que se caracteriza por su profundidad y textura con un sentimiento melancólico.

“A Face in the Crowd” by Holly Warburton
“Undergrowth with Two Figures” by Vincent Van Gogh

Van Gogh es un pintor que lo representan sus pinceladas dramáticas y expresivas.

“Bridge at Arles” by Vincent Van Gogh / https://artsandculture.google.com/asset/bridge-at-arles-pont-de-langlois-vincent-van-gogh-1853-1890/lgFUuredxLlWhg

Estos artistas son buenos referentes para poder fijarnos de los ritmos que hay en las obras, además son mis dos artistas favoritos.

Definiciones

Ritmo constante
Un ritmo constante es regular, sus elementos son repetitivos por lo cual su ritmo no suele tener tanto movimiento.

“Sunflowers” by Holly Warburton
“View of Saintes-Maries-de-la-Mer” by Vincent Van Gogh

Ritmo dinámico
Un ritmo dinámico tiene movimiento. La vista del espectador es activa en el recorrido de la imagen.

Country road in Provence by night” by Vincent Van Gogh
“A quiet visitor. Panel one of three” by Holly Warburton

Mis trabajos de ritmos

Después de haber entendido las definiciones básicas de estos dos ritmos, tuvimos que realizar nuestros propios ritmos. Ahora enseñaré mis trabajos y explicaré el tipo de ritmo que es y su mensaje.

Ritmos con objetos
Al comienzo, mis trabajos los hice en un formato de un cuadrado. Los ritmos están claros pero, como me dijeron los profesores, el formato cuadrangular no funciona tan bien.

Ritmo constante / Ritmo dinámico
Ritmo constante / Ritmo dinámico

Rehíce mis trabajos con los mismos elementos en orientación horizontal y ahora sí se veían como si fueran secuencias y también se podía diferencia que clase era.

Ritmo constante / Ritmo dinámico
Ritmo constante / Ritmo dinámico

Ritmos de entorno
Para este ejercicio utilicé unas fotos de unas pinturas que están pegadas en mi pared, las arrugas de una sábana, un cactus y unos libros. En la primera entrega, las correcciones fueron sobre el diseño de la sábana (confundía el ritmo dinámico con uno constante), los diferentes tamaños y colores de los libros (también se confundía entre dinámico y constante), y las tonalidades de las pinturas no eran constantes.

Para la segunda revisión, cambié la posición de las pinturas para que vaya de oscuro a claro, utilicé una sábana sin diseños y, finalmente, separé los libros entre color y tamaño así creando un ritmo constante.

Ritmos sonoros
En la primera entrega, hice bocetos de ideas que había tenido al escuchar algunas canciones o sonidos que escuchaba desde distintos lugares de mi casa. La primera corrección fueron sobre la orientación del dibujo: me recomendaron ponerlo horizontal. También me dijeron que en el primer dibujo (ritmo dinámico) parecía que la parte de arriba y la parte de abajo fueran iguales en algunas partes por eso también se podría confundir con uno constante. Además que el tercer dibujo era muy simple y que podría agregarle algo más.

Sonido de el agua al caer de la ducha / Una canción de género pop
Latidos del corazón / Ecos de una canción

En la segunda revisión, seguí todas las correcciones e intenté mejorar mis trabajos. En el dibujo sobre las gotas de agua, lo posicioné horizontalmente y puse un circulo en medio con mas círculos de menor tamaño para que no hayan patrones repetidos. En la segunda imagen también cambié la orientación. Finalmente en la tercera le agregué cuadros dentro de los rectángulos mas pequeños para así darle un poco de profundidad e intenté hacer un estilo apurado para que represente un poco la ansiedad o la desesperación.

Conclusión

En conclusión, para mí esta clase me hizo darme cuenta que si realmente observamos todo, podemos notar que hay ritmos en cualquier lugar a donde vayamos. Reconocer y ser capaces de crear ritmos es fundamental para cualquier artista. Sinceramente aprendí bastante, entendí que incluso la orientación que le das a tu trabajo visual puede cambiar la perspectiva de esta. Espero haber podido mostrar mi avance en mis trabajos finales.

Referencias

Figura 1:
https://hollywarbs.com/sunflowers

Figura 2:
https://artsandculture.google.com/asset/view-of-saintes-maries-de-la-mer-vincent-van-gogh-1853-1890/fAHyTBtdM33PnQ

Figura 3:
https://artsandculture.google.com/asset/country-road-in-provence-by-night-vincent-van-gogh/4wEXP9j2v6hpYw

Figura 4:
https://hollywarbs.com/a-quiet-visitor

Figura 5:
https://hollywarbs.com/a-quiet-visitor-03

Figura 6:
https://hollywarbs.com/12

Figura 7:
https://artsandculture.google.com/asset/undergrowth-with-two-figures-vincent-van-gogh-dutch-b-1853-d-1890/PgGaehoXTiERQQ

Figura 8:
https://artsandculture.google.com/asset/bridge-at-arles-pont-de-langlois-vincent-van-gogh-1853-1890/lgFUuredxLlWhg

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